educar con el patrimonio

Concurso de Fotografías y Videos del PCI de Latinoamérica

2011-04-08T04:57:00.004-04:30

El Concurso premiará los mejores registros tanto de aficionados como de profesionales de la imagen que muestren diversas expresiones del PCI de los Países Miembros del CRESPIAL.

A través de él, se recopilarán fotos y videos creando, a partir de los mismos, un Banco de Fotos y Videos (BFV) con el objetivo de poner a disposición de la comunidad, personas e instituciones comprometidas con la salvaguardia del PCI, una colección de registros proporcionados por sus propios protagonistas y gestores. Se trata así de ofrecer una herramienta mediante la cual los usuarios interesados encontrarán sistematizadas y documentadas expresiones del PCI latinoamericano.

La convocatoria cierra el 15 de agosto de 2011.

Más información: http://www.crespial.org

I Convocatoria Internacional para Jóvenes Artistas El Camarote - España

2011-04-08T04:49:00.002-04:30

La convocatoria está dirigida a jóvenes artistas nacionales e internacionales, entre 18 y 35 años de edad. el camarote es una promotora cultural independiente que cuenta con un espacio de exhibición de proyectos expositivos. la sala cuenta con un programa de exposiciones por invitación que hasta ahora han articulado íntegramente la programación de la sala.

La convocatoria busca incorporar nuevos creadores con propuestas consistentes, a su programación general dentro del año de la convocatoria en curso.La convocatoria permanecerá abierta desde el 10 de enero y hasta las 14:00 horas del día 2 de julio de 2011.Se seleccionarán un máximo de 3 proyectos. Estos formarán parte de la programación de la sala la temporada 2011-2012, entre septiembre y julio la fecha que se acuerde con los artistas. La selección final se hará pública en la página web de la sala en el mes de agosto.

El Camarote se compromete a realizar una exposición individual por cada proyecto seleccionado. El Camarote correrá con los gastos de montaje de la exposición en la sala y el transporte de ida y vuelta de la obra. la obra o proyecto presentado debe estar ya realizada y los gastos de su producción corren por cuenta del artista.

Más información:

info@el-camarote.com

www.elcamarote-colectivomutantedeartistas.com

Ver la convocatoria

Premio Internacional "Reina Sofía" de Conservación y Restauración del Patrimonio Cultural. 7ª Edición.

2011-04-08T04:33:00.001-04:30

El Premio se convoca en dos categorías: Patrimonio Material y Patrimonio Inmaterial y estará dotado en cada una de ellas con treinta mil euros (30.000 Euros). Además, de una escultura especialmente diseñada para el premio y de una placa y diploma conmemorativo, valorados según precios de mercado y valor actual en cuatro mil euros (4.000 Euros)

Podrá ser candidata al Premio cualquier persona física o jurídica legalmente constituida que sea propuesta en la forma y con los requisitos que se exigen en la presente convocatoria y que haya destacado por actuación relevante en el campo de la Conservación y Restauración del Patrimonio Cultural en países de la comunidad iberoamericana, excluidos España, Portugal y Andorra.

El plazo de presentación de candidaturas finalizará a los 90 días naturales contados a partir del día siguiente a la publicación de la resolución de convocatoria en el «Boletín Oficial del Estado» (BOE nº 55, sábado 5 de marzo de 2011).

Bases del concurso

II Premio Iberoamericano de Educación y Museos 2011

2011-04-08T04:18:00.002-04:30

Ibermuseos, el Programa intergubernamental de cooperación cultural para la creación y fortalecimiento de las políticas públicas de museos en Iberoamérica, con sede en Brasil, presenta la segunda edición del Premio Iberoamericano de Educación y Museos.

Este segundo lanzamiento del Premio incorpora la nueva categoría Incubadora de Proyectos de Acción Educativa, que otorgará ayudas para la creación y desarrollo de nuevos proyectos de educación de carácter innovador.

EL PREMIO

El Premio está compuesto por el Banco de Buenas Prácticas y la Incubadora de Proyectos en Acción Educativa.

El objetivo principal del Premio es identificar, premiar y visibilizar buenas prácticas de acción educativa en museos e instituciones vinculadas, dentro del área iberoamericana, que promuevan el desarrollo personal y la cohesión social, así como el fomento de la responsabilidad de los museos como agentes esenciales para el desarrollo.

LA INCUBADORA DE PROYECTOS DE ACCIÓN EDUCATIVA

Este año el Premio incluye esta nueva categoría cuyo requisito es que aún no hayan sido realizados y que incorporen la creatividad e innovación temática y metodológica, y el carácter participativo entre otros aspectos.

PLAZO DE INSCRIPCIÓN Y SELECCIÓN

La convocatoria estará abierta desde el 1 de abril hasta el 9 de Mayo. Los proyectos inscritos deberán haber sido iniciados antes del 2011 y también podrán presentarse aquellos aún en curso. El Comité Técnico y evaluador del Premio tiene una carácter plural y está compuesto por representantes de países iberoamericanos.

DOTACIÓN

Primer Premio: 10.000 USD

Segundo y Tercer Premio: 5.000 USD

Mención honorífica para veinte proyectos que serán incluidos en el Banco de Buenas Prácticas de Educación y Museos (ver enlace más abajo).

Ayudas para la Incubadora: hasta un total de 10.000 USD por proyecto.

El programa Ibermuseos es:

a) una iniciativa de cooperación e integración de los países iberoamericanos para el fomento y articulación de políticas públicas para el área de la museología.

b) un espacio para el diálogo e intercambio en los ámbitos de acción de los museos que refuerce la relación entre las instituciones públicas y privadas y los profesionales del sector museológico iberoamericano, y que promueva la protección y gestión del patrimonio y el intercambio de experiencias y de conocimiento producido.

Vinculado a la Secretaría General Iberoamericana, el Programa Ibermuseos cuenta con el apoyo técnico de la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI) y del Instituto Brasileño de Museos (IBRAM), y con el apoyo financiero de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID).

Unidade Técnica Programa Ibermuseus - Organização de Estados Ibero-americanos
Escritório Regional em Brasília: SHS Qd 6, Conj. A, Bloco C, Edifício Business Tower - sala 919
Brasília - DF - CEP 70316-000 Brasil - Tel: 5561 3321-9955 - Fax: 5561 3321-3375

Email de Contacto: programa.ibermuseus@gmail.com

Ibermuseos.org

Información sobre II Premio Iberoamericanos de Educación y Museos 2011

Banco de Buenas Prácticas de Educación y Museos

II Coloquio Internacional Interdisciplinario sobre Cultura Visual

2011-01-23T06:44:00.004-04:30

Este coloquio se llevará a cabo en Poza Rica Veracruz, 12, 13, 14 de Septiembre del 2011

Objetivos

Reunir a investigadora(e)s, profesora(e)s, estudiantes con la finalidad de discutir y dialogar sobre el campo de investigación denominado cultura visual, empresa pluridisciplinar de la experiencia de la visión socializada sobre las imágenes.

Reflexionar desde una perspectiva interdisciplinaria sobre la cultura visual como un punto central de construcción social y moduladora de significantes, significados y significaciones del mundo.

Propiciar un diálogo interdisciplinario que abra la posibilidad de construcción y maduración de redes de investigación respecto a la cultura visual:

Temas

Reflexiones en torno al concepto de cultura visual desde los aportes de:

los Estudios Culturales;el ámbito de la Educación;las Artes (visuales, danza, teatro, diseño);la Antropología Visual;la Sociología;la Historia Cultural e Historia Gráfica;la crítica literaria y cinematográfica;la Psicología.
La convergencia entre disciplinas en torno a la cultura visual: arte y antropología, arte e historia, antropología e historia, psicología y arte, etcétera.
Identidades y cultura visual
Interculturalidad y cultura visual en la historia moderna/ contemporánea, la antropología, el trabajo social, etcétera.
Familia y generaciones (niñez, juventud, madurez, tercera edad) desde la interdisciplinaridad.
Regiones y representaciones urbanas-rurales, desde el paisaje, la migración y/o el trabajo desde la historia, la antropología, la sociología, el arte, etcétera.
Diversidades sexuales, de género emergentes y la cultura visual.
Movimientos sociales y cultura visual

Plazos y Requisitos

Las fechas para enviar a los coordinadores los abstractos de propuestas son de 1º de noviembre del 2010 al 10 de febrero del 2011

El 1º. de marzo de 2011 se darán a conocer las propuestas aceptadas. Envíos de ponencia e inscripción al II Coloquio Internacional Interdisciplinario sobre Cultura Visual, desde el 10 de marzo de 2011 al 15 de junio de 2011.

Cada propuesta de ponencia deberá constar de:

Título
Un resumen de 250 palabras.
Nombre completo del, la o las-los ponentes.
Una breve reseña curricular del autor o autores incluyendo filiación institucional, dirección electrónica, número telefónico o fax (máximo 10 líneas en nota al pie de página)

Ponencia

De 15 a 20 cuartillas
Tipografía Arial, 12 puntos, interlineado a 2 espacios
Imágenes -72DPI- en el cuerpo del texto o al final de éste.

Correo del evento

coloquioculturavisual@gmail.com

Costo

Ponentes Nacionales $1200.00

Ponente Internacionales USD$100.00

(El número de cuenta bancaria en breve se dará a conocer)

I Encuentro Iberoamericano en Políticas, Gestión e Industrias Culturales. "Encuentro y dialogo entre culturas".

2011-01-15T15:04:00.005-04:30

6, 7,8 octubre 2011 - San Luis - Argentina.

Organiza Ecocultura-Runakay.

1. Fundamentación.

La experiencia acumulada en los dos Encuentros Sudamericano sobre Gestión Cultural y Participación Ciudadana, realizada en San Luis-Argentina donde se congregaron mas de 100 ponentes en ambos Encuentros proveniente de diversos campos del saber cultural, nos ha permitido encontrar las conexiones reiteradas entre lo cultural, económico y lo político, como influyen estas dimensiones en los productos y prácticas culturales de una país, las ciudades y el desarrollo local de las mismas.

De allí que los tópicos claves de la cultura siguen en permanente debate que van desde los enfoques autodidactas, lacomunicación, las industrias culturales, las relaciones entre la animación sociocultural y la gestión; conjugándose diversas disciplina que van desde el arte, la literatura ,economía y cultura atravesadas por la política y las practicas sociales entre otros tantos indicadores.

Se hace por tanto necesario reiterar los espacios de encuentro, reflexión y profundización sobre la tarea de los hacedores culturales, espacio que nos permitirá unificar criterios entre los que promocionamos cultura y los decisores del mismo.

El Centro para la Promoción de la Cultura, el Patrimonio y el Desarrollo local "Ecocultura ysumándose esta vez el Centro Runakay, tiene el agrado una vez mas invitarlos a este Primer Encuentro Iberoamericano en políticas e industrias culturales."Encuentro y dialogo entre culturas. 6, 7,8 octubre 2011 - San Luis - Argentina.

2. Objetivos:

§ Fomentar un espacio de intercambio de ideas, experiencias y reflexiones sobre la gestión cultural.

§ Establecer dispositivos de diálogo, cooperación e intercambio entre los hacedores de las políticas culturales , la gestión cultural, y los promotores de las industrias culturales en Iberoamérica

§ Fomentar la comunicación entre los gestores culturales profesionales, estudiantes e interesados en el tema.

§ Analizar las nuevas políticas regionales e iberoamericanas que confluyen en los nuevos paradigmas socioculturales de la gestión.

§ Proponer el impulso de la Gestión Cultural en todos los niveles y en todas las organizaciones de la comunidad.

3. Temáticas a desarrollar:

Políticas culturales.

Derechos culturales

Políticas e Indicadores Culturales y de Desarrollo Cultural

Cultura Global y Culturas Locales.

La Gestión de las Políticas Cultural

Políticas de financiamientos de la cultura.

Gestión del patrimonio cultural municipal.

Gobiernos Locales y OSC

Culturas y Pueblos Indígenas

Industrias culturales, educación y interculturalidad,

Industrias culturales y política cultural

Patrimonio cultural comunitario.

Educación patrimonial, identidad y derechos humanos

Industrias y Empresas Culturales

Medio ambiente y patrimonio.

Cultura y ciudad.

Las industrias culturales de la era digital.

Cultura y Cohesión Social,

Patrimonio e industrias culturales

patrimonio y turismo.

Patrimonio Cultural y Natural.

Identidad cultural

Mediación del arte y la cultura.

Los procesos socializadores del arte, el patrimonio y la cultura.

Ecosustentabilidad y gestión cultural.

Experiencia de revalorización de los cascos Históricos.

Conservación del patrimonio histórico arquitectónico:

Identidad y Prácticas Rituales Funerarias

Cultura y desarrollo local.

4. Participantes:

Podrán participar como ponentes o participantes: Gestores de Patrimonio Cultural, conservadores, restauradores, historiadores, arqueólogos, arquitectos, científicos, economistas, sociólogos, ingenieros, especialistas de otras disciplinas ypúblico en general interesados en los temas del Encuentro.

5. Modalidad de presentación de trabajos.

a) Los trabajos deberán enfocarse en los propuestos para el Encuentro estos pueden tener tres modalidades: 1) trabajos inéditos que expongan una investigación o proyecto realizado personalmente por el autor en forma individual o asociado con otras personas; 2) Trabajos inéditos de divulgación; 3) Una versión actualizada y adaptada de trabajos anteriores del mismo autor. Cada trabajo deberá ser precedido por un resumen o abstract de no más de 250 palabras.

La recepción de los abstracts y trabajos finales será confirmada por correo electrónico inmediatamente después de recibida.

Quienes presenten trabajos (papers) deberán remitir en primer término el resumen del mismo (abstract). Luego de recibir la notificación de aceptación del resumen, sus autores deberán enviar el trabajo final cuyo texto debe presentarse en una copia formato Microsoft Word 97 o superior en adelante en Times New Roman 12 con una extensión no mayor de 10 hoja, A4 incluidos abstract, gráficos e imágenes. Una copia en Pdf para su publicación, un CD con powerpoint para entregar el día de la presentación.

La presentación de los trabajos durante el Encuentro será realizada por sus autores de acuerdo a las siguientes alternativas: 1) Presentación oral individual; 2) Presentación oral integrando un panel o mesa redonda; segun línea temática y pertenencia de la misma.

La presentación de los trabajos durante el Encuentro deberá ser realizada personalmente por sus autores; no serán aceptadas personas sustitutas que los reemplacen.

El texto completo de los trabajos finales no deberá exceder las 10 páginas. Todas las páginas serán encabezadas por el nombre del trabajo, del Capítulo correspondiente y del autor o autores. Lugar de destino, país, lugar de trabajo. Las referencias bibliográficas que acompañen a los trabajos deberán ser indicadas al final del mismo y conforme a la práctica internacional, es decir, nombre del autor, año, título del trabajo, lugar de edición, editorial, edición y página.

b) Formato y presentación de los trabajos (resumen y trabajo final)

• El tamaño de las páginas de los documentos deberá ser A4 (210 x 297 mm.).

• Los trabajos deberán presentarse en soporte digital en los siguientes programas: 1) Textos: Word, versión 97 o superior; 2) Tabla de cálculos y gráficos: Excel versión 97 o superior; •Letra tipo: Times New Roman 12 puntos.

• Margen superior: 3 cm. Margen inferior: 2,5 cm.

• Márgenes izquierdo y derecho: 3 cm.

• Alineación: justificada. Interlineado: 1,5 líneas.

• Espaciado anterior entre distintos acápites: 2 líneas.

• Títulos: Tipo Times New Roman 14 puntos, en negrita y alineación centrada.

• Subtítulos: Tipo Times New Roman 12 puntos, en negrita y alineación centrada.

• Dejar dos espacios entre el título y el párrafo inicial del trabajo.

• Numeración a pie de página, en el centro de la hoja: 11 puntos.

La exposición de los trabajos será de15 minutos como máximo, más 10 minutos de preguntas y Discusión.

Al recibir la notificación de su aceptación, deberá enviarse el texto completo de las mismas encon las correcciones que el autor haya efectuado, en formato Word y Pdf.

c) derechos de autor

Al enviar el trabajo: 1) el autor declara que no ha sido publicado anteriormente y no será publicado en ningún otro evento anterior al Encuentro; 2) el autor acepta que después de la ponencia el trabajo podrá ser incluido en el Libro de Ponencias digital del Encuentro; 3) el autor acepta incluir la siguiente leyenda sobre los derechos de autor, al final de su trabajo:

Inscripción: Los interesados en participar deben enviar la solicitud de inscripción con sus datos personales y el trabajo final.

6. Calendario de presentaciones:

a) Resúmenes: hasta el 30 de Agosto .2011.

b) Ponencias (texto completo: hasta el 25 de septiembre de 2011).

7. Fechas de inscripción y aranceles:

EXPOSITORES:

Inscriptos desde el 15 de Enero hasta el 30 de Abril de 2011:

Ponente Nacional: $ 80-

Ponente Extranjero USS 20.

ASISTENTES

Asistentes extranjeros: US 15-

Asistente nacional $ 60.

Asistentes estudiantes: $ 35.

Inscriptos desde el 1 Mayo al 1º de octubre 2011:

Ponente Nacional: $ 120-

Ponente extranjeros: US 25-

ASISTENTES.

Asistentes Extranjeros: US. 20

Asistente Nacional $90.

Asistentes Estudiantes: $ 50.

Se deberá enviar la ficha de inscripción (solicitarla por mail) junto al resumen de la ponencia,

Coordinador General: Lic. Luis Vega Vergara.

ecoculturaargentina@gmail.com

www.ecoculturaargentina.blogspot.com.

Tel. 054-2652-455360.

I Jornadas de Patrimonio Intangible 2011

2011-01-13T07:55:00.002-04:30

En el año 1997 el CICOP Argentina realizó las Primeras Jornadas de Patrimonio Intangible en la ciudad de Mar del Plata, oportunidad en que se elaboró la CARTA DE MAR DEL PLATA sobre El Patrimonio Intangible, y en el año 2000 el CICOP Paraguay desarrolló las Segundas Jornadas en la ciudad de Ayolas.
Estos encuentros, que contaron con la adhesión de la UNESCO, permitieron instalar lenta pero seguramente la mirada hacia estas expresiones culturales que se consolidaron en un corpus doctrinario como lo es la Convención para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO que entró en vigencia en octubre del 2003 y promulgó sus Directrices en el 2008. CICOP AR, estima conveniente continuar con la denominación de Patrimonio Cultural Intangible para las Terceras Jornadas, sin que por ello se modifique la definición, esencia o espíritu expresados en la Convención.
El CICOP AR, conciente de la importancia que estos avances doctrinarios produjeron en nuestra Región, convoca a estas Terceras Jornadas para analizar e intercambiar ideas sobre los nuevos desafíos que tienen los gobiernos a cargo de la gestión del Patrimonio Intangible, a los profesionales que desde distintas disciplinas intervienen directa o indirectamente en proyectos y planes de registro, divulgación, gestión, etc, así como a la sociedad civil a la que le cabe un papel fundamental en su defensa y salvaguarda.
OBJETIVOS
Entre los objetivos de estas Terceras Jornadas:
*Reconocer y valorar la importancia de la gestión cultural para la promoción integral del Patrimonio Cultural Intangible
*Conocer la situación en relación con la protección del Patrimonio Cultural Intangible en distintas países y regiones.
*Poner de relieve los aspectos comunes y las diferencias en cuanto a métodos y enfoques relacionados con este patrimonio
*Evaluar las fortalezas y debilidades en las políticas culturales y acciones de conservación
*Tomar conocimiento de la diversidad y la riqueza patrimonial que presentan cada una de nuestras sociedades
*Promover las acciones de registro e inventario relacionados con el Patrimonio Cultural Intangible
*Contribuir a la conservación de los archivos y la documentación relacionados con este tipo de patrimonio
*Promover la difusión de cada una de nuestras culturas; la transferencia de conocimientos y experiencias específicas respecto a la puesta en valor del Patrimonio Cultural Intangible
*Encarar un análisis crítico respecto a los límites y posibilidades reales para la conservación de este tipo de Patrimonio
*Analizar los instrumentos más eficaces de planificación para el aprovechamiento responsable del Patrimonio Cultural Intangible, como recurso de desarrollo sostenible de las comunidades
TEMARIO
Las Jornadas abarcarán los siguientes temas:
. Registro e Inventario. Legislación y Normas de Protección,
. Proyectos, Planes y Experiencias de Gestión, Manejo y Conservación del Patrimonio Cultural Intangible.
. Paisajes, Rutas o Territorios Culturales: una mirada integral
. Repercusiones e impacto de las declaratorias de Expresiones Culturales Inmateriales en la Lista de la UNESCO, mecanismos de abordaje.
ASISTENTES
La convocatoria, de alcance regional, está abierta a todas aquellas personas que tengan inquietudes respecto a este patrimonio cultural que hace tanto a la construcción de nuestras identidades.
Las Jornadas congregarán asimismo a especialistas en la temática, organizaciones civiles, organismos nacionales e internacionales, gubernamentales y no gubernamentales, universidades, de modo tal de lograr un fecundo intercambio que permita ajustar mecanismos y optimizar recursos humanos y técnicos, en el conocimiento, la valoración y la puesta en valor de este patrimonio.
Se contará con la invalorable participación de especialistas de la Oficina Regional de UNESCO en Montevideo, del CRESPIAL, Centro Regional en Patrimonio Inmaterial de América Latina, así como con presidentes y miembros de los Cicop nacionales del Mercosur y Mercosur ampliado.
IDIOMAS Español y portugués
(sin traducciones)
PARTICIPACIÓN ACTIVA
Quienes lo deseen podrán presentar avances en trabajos de investigación y/ o experiencias a través de:
- Ponencias
- Comunicaciones
- Paneles y/o representaciones
CRONOGRAMA
La propuesta para la presentación de los paneles o presentación póster tiene como fecha límite el 28 de febrero de 2011
Los trabajos de Ponencias o Comunicaciones deberán ser presentados en tiempo y forma antes del 7 de marzo de 2011.
ARANCELES DE INSCRIPCIÓN
Participantes
$ 120.- (hasta el 14 de marzo), posterior a esa fecha $ 160.-
Miembros CICOP (con cuotas al día) o de las entidades adheridas:
$ 80.- (hasta el 14 de marzo), posterior a esa fecha $ 120.
Todos los precios son en pesos argentinos
PONENCIAS Y COMUNICACIONES
PONENCIA
Se considerará ponencia, a las presentaciones que aborden problemas con específico contenido teórico, susceptibles de generalización.
COMUNICACIÓN
Se considerará comunicación, a las presentaciones que aborden problemas, proyectos o propuestas específicos, o locales.
Presentación
Formato A4
Tipo de letra: Times New Roman o similar.
Encabezamiento: Título de la Ponencia o la Comunicación: Cuerpo 14 en negrita. Si hubiere subtítulo: Cuerpo 14, normal.
Nombre del autor o de los autores: Cuerpo 12, cursiva (itálica) en negrita.
Si correspondiera: Entidad o Institución a la que representa: Cuerpo 12, normal.
Texto: Cuerpo 10, normal. Justificado a la izquierda.
Marginación: Superior: 30mm, inferior: 20 mm, izquierda: 30mm, derecha: 20mm.
Gráficos, fotos, dibujos: Preferentemente escaneados.
Estas imágenes serán entregados con resolución 300 dpi o similar, por separado.
Deberá contemplarse que estos elementos serán publicados en blanco y negro. Los autores deberán asegurarse que los gráficos, fotos o dibujos, cuenten con la correspondiente autorización para ser publicados en forma libre de cargo por parte del CICOP AR
Notas: Siempre al final del trabajo (no a pie de página)
Bibliografía y citas: Preferentemente se utilizará el sistema de referencias Harvard
Extensión de los trabajos
Comunicaciones: Máximo en cantidad de hojas (incluyendo fotos, dibujos e imágenes, notas y bibliografía): 8 carillas
Ponencias: Máximo en cantidad de hojas (incluyendo fotos, dibujos e imágenes, notas y bibliografía): 16 carillas
En caso de requerir mayor extensión se podrá solicitar por escrito explicitando las razones.
En hoja aparte:
Autor principal o autores del trabajo, nombre y apellidos completos
Profesión o especialidad. Dirección, Teléfono, Fax, E.mail, de autor/es
Currículum del autor o de los autores principales (no más de 5 renglones, cuerpo 10 normal)
Se deberá especificar si la presentación se propone como Ponencia o Comunicación.
Síntesis para página Web o blog
Encabezado: ídem Encabezado indicado para comunicaciones y ponencias
Texto: 3200 caracteres (incluidos espacios)
Gráficos: Máximo: 5 dibujos, gráficos o fotos representativos (indicando grado de importancia) y separados del texto.
Envío: Por correo electrónico
Textos: Preferentemente en Microsoft Word.
Gráficos: preferentemente en jpg en alta calidad
Sistema de envío
Envío en Microsoft Word, preferentemente CD o DVD
o por Correo electrónico a Comité Organizador Jornadas sobre Patrimonio Cultural Inmaterial
cicop@sinectis.com.ar
cicopar@gmail.com
Aceptación de los trabajos
La aceptación de las Comunicaciones y Ponencias queda a cargo de representantes del Comité Científico.
Será comunicada a sus autores a través de correo electrónico antes del 14 de marzo.
La extensión, el día y horario de presentación de los trabajos por parte de sus autores será definido por el Comité de Organización y comunicado oportunamente.
El envío, aceptación y aprobación de las presentaciones escritas constituirán razón suficiente para la aceptación por parte de sus autores, de su publicación, tanto en formato papel como en formato CD/DVD o similar.
PANELES o PRESENTACIÓN POSTER
Muestran los problemas, proyectos, diseños, casos o soluciones, en forma fundamentalmente gráfica o fotográfica.
También se podrán presentar actividades artesanales, gastronómicas, de canto o baile, o de otro tipo. En estos casos, se deberá aclarar forma y extensión temporal que demande la acción o interpretación., así como los elementos y cantidad de participantes involucrados.
Fecha límite de la propuesta
La propuesta para la presentación de los Paneles o presentación Póster, o representaciones de distinto tipo, tiene como fecha límite el 28 de febrero de 2011, aunque se priorizarán aquellas presentaciones que se hagan con antelación.
Presentación de la propuesta
Contenido conceptual
Formato A4
Tipo de letra: Times New Roman o similar.
Encabezado: Título del trabajo, presentación o representación: Cuerpo 14 en negrita. Si hubiere subtítulo: Cuerpo 14, normal.
Nombre del autor o de los autores: Cuerpo 12, cursiva (itálica) en negrita.
Si correspondiera: Entidad o Institución a la que representa: Cuerpo 12, normal.
Texto: Cuerpo 10, normal. Justificado a la izquierda.
Marginación: Superior: 30mm, inferior: 20 mm, izquierda: 30mm, derecha: 20mm.
Gráficos, fotos o dibujos em jpg
Texto: Deberá ser una síntesis del trabajo realizado, a presentar y/o representar. Extensión máxima: 1200 caracteres (incluidos espacios)
Gráficos: máximo 6 dibujos, gráficos o fotos representativos, separados del texto.
De ser aceptados por el Comité Organizador, estos datos podrán ser publicados por el CICOP en página Web o Blog, en hoja papel y/o DVD o similar.
Tamaño y cantidad de paneles definitivos
Serán de 70 cm x 100 cm.
Máximo 2 paneles
Para normas específicas distintas, así como para ampliar el número de paneles, se deberá contactar con el Comité Organizador.
Deberá contemplarse un espacio vacío en la parte inferior del panel de 5 cm de alto por 50 cm de ancho.
Allí los organizadores adherirán información relacionada a las Jornadas.
Envío
Por Correo electrónico dirigido a Comité Organizador Jornadas sobre Patrimonio Inmaterial
cicop@sinectis.com.ar
cicopar@gmail.com
Texto: Preferentemente en Microsoft Word.
Gráficos: preferentemente en jpg en alta calidad
Aceptación de los paneles o actividades
Queda a cargo de representantes del Comité Científico y/o Comité Organizador
Será comunicada a sus autores a través de correo electrónico en un período de tiempo no mayor a dos semanas después de presentada la propuesta.
Entrega de los paneles
Será en la ciudad de Mar del Plata, en fecha y lugar a convenir oportunamente con el Comité Organizador.

Informes e inscripción:
Centro Internacional para la Conservación del Patrimonio Argentina
Perú 272, Manzana de las Luces. CP C1067AAF, Buenos Aires, Argentina
Tel/Fax: 54 (011) 4 343 2281 E-mail: cicop@sinectis.com.ar

¿Hacia dónde va la formación de los profesionales del Patrimonio Cultural en Venezuela?

2010-03-02T22:50:00.002-04:30

Hace algunos días tuve una conversación con una persona que está haciendo la Maestría en Museología. Cosa que me alegró mucho, pues son pocos los estudios de postgrado (especializaciones, maestrías o doctorados) en áreas vinculadas con la gestión del patrimonio cultural en Venezuela. La misma giró, como siempre, entorno a las materias, sus contenidos y los trabajos de investigación; en un sistema de “formación de investigadores” como lo es una Maestría. Al terminar la conversación, me quedó una pregunta, con la cual titulé este post. ¿Hacia dónde va la formación de los profesionales del Patrimonio Cultural en Venezuela?. Esto se debe a que he observado frecuentemente, en espacios de formación, el uso de enfoques centrados en una visión monumentalista y arquitectónica del patrimonio. Cosa que me llama la atención en esta sociedad global, donde las visiones entorno a los bienes patrimoniales y el público se han transformado notablemente en la primera década del siglo XXI. Si hay algo importante que destacar en esta primera década del siglo, en el área que nos complete, es la amplitud de visiones con relación a los bienes patrimoniales (tangibles e intangibles) y la necesidad de gestionarlos de manera sostenible. Esto no se puede lograr si no vemos el patrimonio cultural desde la amplitud y la complejidad que implica la diversidad cultural y la sociedad donde el bien está inserto.

Estamos claro que no existe una carrera de pregrado que forme a los profesionales del patrimonio. Por la sencilla razón, que es un área multidisciplinar, donde se requiere de diversas especialidades como: Arquitectura, Arqueología, Historia del Arte, Museografía, Conservación, Restauración, entre otras. Pero también es cierto que la gestión del patrimonio va más allá de la intervención conservativa o restaurativa. Que la investigación histórica es un elemento importante, al igual que muchas otras investigaciones de carácter antropológico, mercadeo, sociológico, educativo, ambiental, entre otros.

Por ello, creo importante reflexionar acerca de las áreas de actuación emergentes en la gestión patrimonial, como por ejemplo: la comunicación, la educación, el mercadeo, animación sociocultural, interpretación del patrimonio o sub áreas como la museografía didáctica. Cada una construyendo metodologías, estrategias y fundamentos teóricos propios, que se aplican cotidianamente en la ejecución de proyectos. Por lo tanto, ¿Por qué no incorporar estos conocimientos a la formación de los investigadores y gestores?; ¿Cuáles serán los métodos de investigación más apropiados y bajo qué contextos aplicarlos?; ¿Hacia dónde estarán dirigidas las preguntas de investigación? Hacia el objeto, la sociedad que lo recibe, al ciudadano de a pie o a todas ellas. Estas preguntas y las áreas de actuación anteriormente mencionadas, hasta ahora no las veo reflejadas en las distintas ofertas de formación profesional a nivel de postgrado en Venezuela. Por favor si saben de algo avísenme.

¡Que buenos puntos se anotó el Museo Thyssen-Bornemisza! (Parte II)

2009-02-05T09:20:00.003-04:30

Otro aspecto muy interesante del I Congreso Internacional Los Museos en la Educación, es que podemos acceder al evento desde la virtualidad. ¿A cuántos eventos hemos querido asistir, pero por diversas razones no hemos podido?. ¿Cuántas veces hemos asistido a eventos, pero queremos volver a escuchar y analizar las propuestas presentadas?. ¿Cómo apropiarnos de un sinnúmero de ideas que luego se diluyen en la memoria?. Estas preguntas y muchas más, quedan en mi cabeza cada vez que asisto a un evento similar a este.

Por ello, me sorprendió la página web educathyssen.org, del Museo Thyssen-Bornemisza destinada a la oferta educativa del museo, la capacitación docente. Especialmente área dirigida a la divulgación de este congreso. En esta página se encuentra, a la disposición de los interesados, cada una de las sesiones del congreso, con el video de ponencias y comunicaciones. Así como, los resúmenes curriculares de algunos ponentes. Por otra parte, el congreso abrió un blog donde el evento puede continuar a partir de la intervención de todo los cibernautas. De esta manera, el evento no muere en día de clausura sino queda la posibilidad de intercambiar experiencias y comentarios.

La utilización de las Tecnologías de la Información y la Comunicación (TIC) para la divulgación de este evento, resulta muy interesante como propuesta educativa en sí misma. Porque nos da otra visión de las ideas expuestas, nos permite comparar y establecer conexiones, que quizás en el momento no se pudieron realizar. Por otra parte, abre una estrategia de democratización del conocimiento y promueve la educación permanente entorno a la educación museística y patrimonial.

Al igual que mi anterior post, los invito a enviar sus comentarios y/o análisis entorno a las posibilidades de generar nuevos procesos de aprendizaje a partir de la divulgación de un evento, a través de las TIC.

http://www.educathyssen.org/museoabierto/Icongreso/es/intro.php

¡Que buenos puntos se anotó el Museo Thyssen-Bornemisza! (Parte I)

2009-01-28T22:52:00.003-04:30

Es agradable empezar el 2009 felicitando el excelente trabajo del Área de Investigación y Extensión Educativa del Museo Thyssen-Bornemisza, en Madrid, España, durante el año pasado. Estas felicitaciones van por partida doble, primero por la organización del I Congreso Internacional Los Museos en la Educación y Foro Iberoamericano de Educación y Museos, sobre lo cual hablaremos más adelante. En segundo lugar por las innovadoras estrategias de difusión del evento, a través del ciberespacio.

En la primera parte de este post, quiero comentarles sobre el I Congreso Internacional Los Museos en la Educación, realizado del 9 al 11 de abril de 2008. El cual viene a sumarse a otras iniciativas tales como: I Jornada Internacional de Educación. La dimensión educativa en los museos de arte y centros culturales (Argentina, 2007). II Congreso de Educación, Museos y Patrimonio (Chile, 2007).I Forum Latinoamericano de Educaçao Patrimonial, (Brasil, 2008). El Congreso Iberoamericano de Educación Artística (Portugal, 2008). Esto denota la importancia que está adquiriendo el área educativa en la gestión museística y patrimonial. Pero estos cambios, también dejan en evidencia, el diseño y divulgación de actividades novedosas, y la necesidad de consolidar las bases teóricas y prácticas de un cuerpo disciplinar con su propia didáctica. Así como, la necesidad de crear más espacios de discusión y análisis que nos permitan visualizar las tendencias que surgen en distintos contexto.

Temas como: Formación de educadores de museos; desarrollo y gestión del área educativa dentro de los museos; cambios de paradigmas en la educación artística en museos; los museos en la cultura visual contemporánea o estrategias didácticas novedosas para museos, son algunos de los aspectos abordados. Lo cual denota posibles líneas de acción que se encuentran en la cotidianidad de los profesionales y en las inquietudes de instituciones museísticas y educativas.

Por tal motivo, los invito a visitar la página web de educación del Museo Thyssen-Bornemisza (www.educathyssen.org) y a enviar sus opiniones y/o análisis del congreso.

http://www.educathyssen.org/museoabierto/Icongreso/es/intro.php

Congreso de Investigación en Educación UPEL 2008

2008-09-23T11:26:00.014-04:30

El Congreso de INVESTIGACIÓN EN EDUCACIÓN 2008, Innovaciones en Educación: Retos y Acciones, se llevará a cabo en Caracas del 3 al 6 de noviembre y es organizado por la Universidad Pedagógica Experimental Libertador.

Este evento es una buena oportunidad de reconstruir espacios de intercambio y opinión que se han perdido en los últimos tiempos en Venezuela. Especialmente en un área tan importante como lo es La Educación en estos momentos de cambios de visiones y estrategias dentro de la sociedad del conocimiento. La investigación es un proceso vital del ser humano que no se detiene, pero al mismo tiempo debe expresarse ante la sociedad científica. Es como el pintor que necesita exponer y confrontar su arte frente a la sociedad. Este congreso nos proporciona la posibilidad de aprender desde múltiples enfoques y contextos.

Los temas a abordar serán:

La eficiencia y la equidad en educación.
La investigación educativa y su impacto social.
Las tecnologías de información y la comunicación y los modos de enseñanza y de aprendizaje.
Innovaciones en ambientes de aprendizaje.

Podrán encontrar mayor información en la siguiente página web:

http://www.upel.edu.ve/congreso2008/Entradas.asp

Educación Patrimonial e Interpretación del patrimonio. Herramientas para la gestión

2008-09-19T10:46:00.010-04:30

El área de la Interpretación del Patrimonio viene cobrando cada vez más fuerza en los planes de desarrollo de un sitio patrimonial, ya sea natural o cultural. Pues esta área técnica proporciona respuestas prácticas a las grandes metas de sostenibilidad y apropiación de los valores patrimoniales de un lugar. Pero qué es esto de la interpretación del patrimonio. Para la Asociación para la Interpretación del Patrimonio (AIP) en España es un "proceso creativo de comunicación, entendido como el “arte” de conectar intelectual y emocionalmente al visitante con los significados del recurso patrimonial o lugar visitado". En tal sentido, esta disciplina ha producido metodologías y estrategias para la presentación del patrimonio y transmisión de un mensaje impactante, in situ al público visitante. Con la intención que el mensaje trascienda al mero hecho de la visita. Por otra parte, esta disciplina también tiene un rol educativo, que permite por una parte la apropiación no sólo del público, sino de los habitantes del lugar. Por otra parte, ayuda a la capacitación de diversos profesionales como por ejemplo: docentes de aula, docentes de museos, animadores socioculturales, entre otros. Por ello, creo importante tener como referencia bibliográfica el Boletín de Interpretación que viene editando dicha asociación desde 1999 y que ya va por el N° 19. Este material nos puede proporciona insumos para el análisis y diseño de propuestas para la Educación Patrimonial. Por favor no deje de visitarlo.

http://www.interpretaciondelpatrimonio.com

De la Playa a La Pastora. ¿Qué hacer con la Educación Patrimonial?

2008-03-08T18:30:00.001-04:30

Como les dije esta es mi primera incursión en la sociedad del ciberespacio. Y es que estoy pensando en escribir cosas serias y profundas, esas que las leemos cuando estamos trabajando en la investigación. Pero en los ratos libre también nos las llevamos a la cama. Como sea, entre tantas cosas que me pasan por la cabeza, hay una pregunta que es recurrente cuando pienso en Educación Patrimonio (EP) ¿cómo se hace EP?. Más allá de las disertaciones teóricas (que creo importante construir), en el día a día que hacer frente a niños urbanos que su principal fuente de entretenimiento es la TV, cuya programación la conocen segundo a segundo. En días pasados, dicté una charla a niños entre 10 y 13 años sobre el patrimonio cultural de su localidad. La actividad se realizó en una parroquia caraqueña llamada La Pastora, ¿Dónde está el lugar? es una zona tradicional de Caracas, fundada a finales del siglo XIX y cerca del “Camino de los Españoles”, principal entrada a la ciudad durante la colonia desde el puerto de La Guaira, este camino atraviesa el Parque Nacional El Ávila. ¿Qué hice? Planifique una exposición atractiva en power point, nada académica, con fotos, diálogos y ejemplos. Es difícil remontar la ola de estímulos de la sociedad del espectáculo. Pero no fue muy efectiva. Entre caras de aburrimiento, sueño, envío de mensajes transcurrían los primeros y “eternos” minutos. Sin embargo, descubrí que mis habilidades de cuenta cuento son mejor de lo que yo pensaba. Deje la presentación que tenía por un momento y me dedique a hablar de cómo se vivía en Caracas durante la colonia y luego de La Pastora sin las cosas que un niño de hoy da por hecho (televisión, celular, Internet, transporte automotriz, etc). Hablar de cuánto tiempo nos demoramos hasta La Guaira hoy y cómo era ese viaje en la colonia. Cómo se entraba a Caracas por el EL Ávila. En fin, el cuento continuó y poco nombramos las palabras ”patrimonio cultural”. Pero no dejamos de reírnos y conocer el patrimonio que tenemos en la La Pastora. La experiencia resultó muy divertida, especialmente para mí.

Días de ausencia

2008-02-06T21:47:00.002-04:30

En estos días he estado un poco alejada del blog. Les puedo escribir una larga lista de actividades. Sin embargo, esa no es la verdadera razón de no escribir en el blog. Porque en realidad todos los días estoy escribiendo, aunque sea cosas poco interesantes. Pero en estos días alguien me dijo, “que yo esperaba escribir un artículo cada vez que colocaba un post”. Creo es cierto. ¿cómo hacer un blog profesional de Educación Patrimonial y no morir en el intento? ¡ahí está el dilema!

Lecturas para los ratos libres. Artículo de Álvarez y Godoy

2008-01-25T06:00:00.000-04:30

A través de este blog voy aprovechar de difundir algunas lecturas que me parecen interesantes para analizar este espacio emergente que es la Educación Patrimonial (EP). Como lo señale en mi primer post, existen muchas personas que estamos haciendo EP aunque no la llamemos de esa manera. Cada cierto tiempo les colocare un link de artículos que reflexionan o exponen experiencias que creo nos ayuden a estructurar un cuerpo teórico y práctico de la EP o por lo menos nos puedan entretener.

Comienzo con un artículo de Álvarez, Ricardo y Godoy, Marcelo. Experiencias Rurales de Educación Patrimonial en la Décima Región: Comunidades Mapuche Huilliche de Huiro, Astilleros y Rauco. El artículo expone una experiencia de educación patrimonial en la Décima Región de Chile, en la provincia de Valdivia y Chiloé. Esta consistió en actividades con niños, donde se trabajó la historia oral local y se trasladaron estrategias arqueológicas al contexto infantil y la denominaron Estatigrafía de la Memoria. La actividad tenía como objetivo que los participantes descubrieran las distintas capas de su pasado, partiendo del presente.

Álvarez, Ricardo y Godoy, Marcelo. Experiencias Rurales de Educación Patrimonial en la Décima Región: Comunidades Mapuche Huilliche de Huiro, Astilleros y Rauco. Rev. austral cienc. soc. [online]. ene. 2001, No. 5

Disponible en Web:
http://mingaonline.uach.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0718-17952001000100003&lng=es&nrm=iso&tlng=es

Sin valores y ni creencias no hay patrimonio cultural

2008-01-21T19:15:00.000-04:30

Muchas veces hablamos de patrimonio cultural y hay dos imágenes que vienen rápidamente: un edificio viejo y libros con fotos de edificios viejos. Pero pocas veces tenemos la imagen de las personas que viven en esos edificios o ciudades. Más aun, no nos viene a la memoria otros patrimonios que no son edificios, como por ejemplo: La receta de cocina que se ha hecho toda la vida en mi casa. Un terreno baldío que de pronto es patrimonio histórico de la nación porque un doctor en arqueología así lo dice. Pero pocas veces nos preguntamos ¿Qué sostiene a estos patrimonios por siglos?, ¿Quién valora a los bienes patrimoniales y por qué?, ¿Cuáles son los valores y creencias que están navegando como ríos subterráneos para que pueda sobrevivir una receta de cocina o un baile?.

La valoración de un bien cultural se inicia en el imaginario de las personas que conviven con éste. Cuando el bien es una referencia obligada para describirme y conectarme con la red de la vida (social y natural), se convierte en mi patrimonio. Pensar en la sostenibilidad del patrimonio y sus posibles estrategias, pasa por abordar una intrincada red de conexiones sociales, sus valores y creencias (académicas o populares) que constituyen el universo de la diversidad cultural. Esta red en algunas ocasiones se rompe o sus conectores se pierden en el tiempo. Cuando esto ocurre, los patrimonios ya no son un referente para las personas en el presente y es necesario construir nuevas conexiones. La relación entre la gente y sus bienes patrimoniales esta fuertemente unido a vivencias que crean y recrean la realidad. Cualquier acción conservativa pasa por el fortalecimiento de una trama social donde el patrimonio tenga una razón de ser para los valores culturales de la gente.

Patrimonio cultural y educación en la sociedad postindustrial

2008-01-09T18:54:00.000-04:30

Esta es mi inauguración en el blog. Lo hago con un tema que me atrae en estos momentos, como es el patrimonio cultural en la sociedad postindustrial o contemporánea, y particularmente la participación de la educación en ese contexto.

Hace algunos años, cuando empecé a trabajar en el área de "patrimonio cultural" las actividades educativas referidas a este tema eran: charlas, congresos o estudios especializados. Los museos por su parte, hablaban de visitas a la colección, promoción a la creatividad o al conocimiento a través de los bienes que custodiaban. Los sitios patrimoniales eran restaurados como parte de la gestión local, sin tomar en cuenta la percepción de los habitantes. No quiero decir que ahora todo esto ha cambiado. Sin embargo, cada día encontramos más reflexiones y proyectos que nos hablan del rol del patrimonio dentro de la sociedad postindustrial, ya sea en la construcción de una ciudadanía, en el desarrollo social, en la protección de la diversidad cultural o en la participación de las comunidades en la gestión. El patrimonio ya no como algo del pasado, sino algo vivo, en una sociedad que se enfrenta a la mayor de las paradojas, la globalización.

¿Cuántas opciones tiene una persona para disfrutar su tiempo libre durante el fin de semana?. Ir al cine, navegar en Internet, chatear, juegos en línea, centros comerciales o visitar museos o sitos de valor patrimonial en tiempo real. El patrimonio cultural es una opción más en el consumo cultural de la sociedad. Lo cual dependerá de los intereses de la persona y los atractivos del lugar. La gama de posibilidades se diversifica en el mercado de la cultura global y las acciones para la conservación del patrimonio cada vez más se justifican a través de dicho mercado. Creo que no se trata de negar esta posibilidad, pero qué pasa con los patrimonios fuera de los circuitos turísticos, sus comunidades y sus procesos de apropiación.

Este panorama abre la posibilidad de nuevos retos educativos, pues áreas tradicionales como la Educación Artística, Ciencia Sociales, Educación Ambiental, Animación Sociocultural, por si solas, se quedan cortas ante la diversidad de fenómenos que intervienen en cada espacio patrimonial. Lo cual me hace imaginar, cada vez más, una Educación Patrimonial como área profesional desde un enfoque multidisciplinario y con varias líneas de acción.

Después de este preámbulo, les propongo iniciar este blog con in ejercicio, el imaginarnos qué caminos e ideas se nos ocurren para la Educación Patrimonial.

Bienvenidos al año 2008

2008-01-06T18:43:00.001-04:30

Este año se inicia para mí con muchas espectativas y la primera es este blog. Amigos les doy la bienvenida a este espacio donde espero compartir algunas ideas que surgen en solitario sobre la educación patrimonial.

Muchos Saludos
Zaida